INTERNATIONAAL BAROK FESTIVAL ZUTPHEN 1-5 juli 2026

Informatie voor deelnemers

Ben je professioneel musicus, student of een gevorderd amateur en wil je je verdiepen  en specialiseren in barokrepertoire? Kom dan van 1 tot en met 5 juli 2026 naar Zutphen en leer van internationale meesters op het gebied van de historische uitvoeringspraktijk!

Want dan vindt het Internationaal Barok Festival Zutphen plaats. Door heel de stad worden masterclasses, presentaties, workshops en concerten gegeven. Vijf dagen ligt de focus op de authentieke uitvoeringspraktijk, zowel vocaal als instrumentaal. Een unieke kans voor professionele musici, studenten en gevorderde amateurs om lessen te volgen van prominente, internationale meesters.

Het festivalthema in 2026 is ‘In de voetsporen van Constantijn Huijgens’.

Huygens was een veelzijdige figuur van de Nederlandse Gouden Eeuw die via zijn vele Europese reizen kunst en muziek met elkaar verbond en zo het ideaal van de homo universalis belichaamde: een bruggenbouwer tussen politiek, kunst en culturen. In dezelfde geest wil het Internationaal Barok Festival een brug slaan: tussen verschillende muziekstijlen, tussen muziek van vroeger en nu (waarbij oude en hedendaagse muziek elkaar aanvullen), tussen amateurs en professionals, en tussen uitvoerenden en het publiek.

Het festivalprogramma is in 2026 opgebouwd rond drie muzikale pijlers:

  1. De tijd van Huygens – met muziek die hij hoorde, bewonderde en zelf beoefende.
  2. De context vóór en ná Huygens – de late renaissance waaruit zijn wereld voortkwam, en de barok die na hem tot volle bloei kwam.
  3. De blijvende erfenis in Bach – zoals bij elke editie staat ook J.S. Bach centraal, ditmaal in herkenbare én verrassende uitvoeringen.

 

Deze pijlers komen tot leven in 26 voorstellingen, variërend van intieme concerten voor circa veertig luisteraars tot magistrale uitvoeringen in grote Zutphense kerken zoals de Walburgis- en de Sint-Janskerk.

HET FESTIVAL – PRAKTISCH

Werving en selectie

Bij aanmelding levert iedere deelnemer een cv en geluidsfragment aan, zodat de organisatie en de Meesters een goed beeld krijgen van niveau en geschiktheid. Na beoordeling en aanbetaling is deelname gegarandeerd. Men kan zich opgeven tot en met maandag 22 juni 2026

Globale dagindeling

De kern van het festival bestaat uit masterclasses. Iedere deelnemer krijgt minstens drie individuele lessen van circa een half uur. Deze vinden plaats in open setting: terwijl één deelnemer les krijgt, kijken anderen mee en leren zij indirect mee.

De dagen beginnen telkens met een gezamenlijke Tai Chi-sessie in de tuin van Dat Bolwerck, een meditatieve vorm van beweging die rust en balans brengt en daarmee de ideale basis vormt voor de muzikale activiteiten die volgen. Naast de individuele lessen bij een eigen Meester volgen de deelnemers ’s middags ensemblelessen en workshops, en krijgen zij gelegenheid hun voortgang tijdens korte presentatieconcerten te laten horen.

Tijd
Activiteit
08.30-9.15 uur
Tai Chi in de binnentuin van Dat Bolwerck
09.30-12.00 uur
Masterclasses op diverse locaties
12.00-13.30 uur
Lunch Buffet
12.30-13.15 uur
Lunchconcert bij Dat Bolwerck
13.30-17.30 uur
Ensemble coaching en workshops op diverse locaties
16.00-16.45 uur
Lecture-concert in de Pauwenkamer van het Hampshire Hotel
17.00-19.00 uur
Diner buffet
20.00-21.15 uur
Avondconcert op diverse locaties
22.00-22.45 uur
Goedenachtconcert op diverse locaties

De Meesters van 2026

Ook in 2026 kan het festival rekenen op een internationaal team van vooraanstaande musici. Dankzij het netwerk van Johannette Zomer is een groot aantal meesters bereid masterclasses, workshops en concerten te verzorgen. Hun expertise bestrijkt zang, instrumentale specialisaties, ensemble coaching en aanvullende disciplines als mentale training en podiumpresentatie.

Johannette Zomer, initiatiefnemer & barokzang
Wim Becu (B), historische trombone
Harry van Berne, 17e eeuwse monodie & madrigalen workshop
Martin Bolterauer (A), zink cornetto
Robert de Bree, barokhobo
Susanne Braumann (D), viola da gamba
Ronald de Caluwe, Tai Chi
Saskia Coolen, blokfluiten
Pieter van Dijk, orgel
Jan van Elsacker (B), barokzang & BACH workshop
Frans Haagen, carillon
Siebe Henstra, klavecimbel
Kristen Huebner (USA), traverso
Paul Koomen, forte piano & 19e eeuwse Lied workshop
Peter Kooij, barokzang
Antoinette Lohmann, barokviool
Robbert Muuse, 19e eeuwse Lied workshop
Franc Polman, barokviool & coach ‘t ZOMERorkest
Lucia Swarts, barokcello
Gusta Teengs Gerritsen, regisseur, theatrale workshop
Maggie Urquhart (UK), violone
Arjen Verhage, theorbe, luit
Rob Vermeulen, dirigent & leider KOORLAB ZUTPHEN
Wouter Verschuren, barokfagot en dulciaan
Susan Williams (AU), baroktrompet & Quality Practice workshop
Mieke Wouters (B), workshop over omgaan met podiumangst

WORKSHOPS

Het aanbod qua vocale workshops varieert van een verdieping in de tekstbehandeling bij Bach en de expressieve mogelijkheden van barokrepertoire. Ook worden bredere stijlkaders aangeboden, zoals met monodie en madrigalen uit het begin 17e eeuw of met de 19e eeuwse liedkunst met forte-piano. Daarnaast zijn er praktijkgerichte workshops voor alle deelnemers over effectief oefenen of omgaan met podiumangst.

‘Bach Tekstueel’ • Jan van Elsacker (B), tenor
Bach in noten en tekst

17e eeuwse solo- en ensemble-zang • Harry van Berne, tenor
met monodie en madrigalen uit het begin van het baroktijdperk

19e eeuws Lied • Robbert Muuse, bariton en Paul Komen, forte piano
met werken van Clara en Robert Schumann

Story telling • Gusta Teengs Gerritsen, regisseur
theatraal bewustzijn bij het zingen                                         

Rust, Plezier en Présence • Mieke Wouters (B)
werken aan vertrouwen op de bühne

Quality practice • Susan Williams (AU)
de kunst van het oefenen

KOSTEN DEELNAME (incl. BTW)

  • Individuele deelname professionals, amateurs € 575
  • Individuele deelname student € 375
  • Deelnemers t/m 18 jaar € 125

 

Ensembles*

  • Duo € 750    Duo student €550
  • Ensemble van 3 of meer personen € 1000

*Geldt alleen voor al bestaande duo’s of ensembles. En men zal gezamenlijk (als duo of ensemble) lessen ontvangen. Bij een ensemble met meer dan 5 leden moet toeslag voor de maaltijden betaald worden à € 40 pp. En ensembles ontvangen voor de restbetaling een factuur.

Wil je partner meekomen naar het IBFZutphen om alles mee te beleven maar ook mee-eten? Dat kan, met dit PARTNER ticket, voor € 95,00.
Het geeft recht op 9 maaltijden (5x lunch en 4x diner), en FESTIVAL koffie, thee, water en koekjesl!
https://www.ticketkantoor.nl/shop/IBFZ-26-PARTNER

AANBETALING BIJ AANMELDEN (incl. BTW)

  • voor professionals & amateurs, duo’s en ensembles  € 250
  • voor student en jeugd t/m 18 jaar €125                                                                                                                      

AANMELDEN VIA: https://www.ticketkantoor.nl/shop/IBFZutphen-2026
En kan tot maandag 22 juni 2026.

Inbegrepen zijn: lessen, workshops, presentaties, 5x lunch, 4x diner, koffie/thee. En bij voldoende beschikbare plaatsen kunnen deelnemers de concerten als toehoorder bijwonen.

Betaling in termijnen is mogelijk

Bij annulering binnen 30 dagen voor aanvang is er geen recht op restitutie van de aanbetaling.

PRAKTISCHE VRAGEN

Ondersteuning bij fonds aanvragen, op zoek naar voordelige overnachtingen in Zutphen of vragen in het algemeen?

Neem dan contact op met Tineke Haveman: 0031 (0)641 497 089
of via info.zomeracademiezutphen@gmail.com

Laat je uitdagen, raken en inspireren tijdens dit vijfdaags educatief Barok Festival in de vele masterclasses, workshops, lezingen en concerten.

VOOR PROFESSIONELE MUSICI, STUDENTEN EN GEVORDERDE AMATEURS!

Een project van ZOMER ACADEMIE ZUTPHEN

English version

International Baroque Festival Zutphen
1-5 JULY 2026 - REGISTER NOW!

Are you a professional musician, student, or advanced amateur with a passion for Baroque music? Join us in Zutphen from 1–5 July 2026 and immerse yourself in the world of historical performance practice with leading international masters.

Throughout the city, masterclasses, presentations, workshops, and concerts will take place. For five days, the focus will be on authentic performance practice, both vocal and instrumental. A unique opportunity for professional musicians, students, and advanced amateurs to take lessons from leading international masters.

This year’s festival theme is “In the Footsteps of Constantijn Huygens.” Huygens was a polymath of the Dutch Golden Age who, through his many travels across Europe, explored art and music and embodied the ideal of the homo universalis: a bridge-builder between politics, art, and cultures. In that same spirit, the International Baroque Festival Zutphen aims to build bridges between old and new, between styles, between amateurs and professionals, and between musicians and audiences.

Be challenged, inspired, and moved during this five-day celebration of Baroque music.

For professional musicians, students, and advanced amateurs

THE FESTIVAL – PRACTICAL INFORMATION

Recruitment and selection

Upon registration, each participant submits a CV and an audio recording so that the organizers and the Masters can form a clear impression of the participant’s level and suitability. After assessment and payment of the deposit, participation is guaranteed. Registration is open until Monday, 22 June 2026.

General daily schedule

The core of the festival consists of masterclasses. Each participant receives at least three individual lessons of approximately half an hour. These take place in an open setting: while one participant is being taught, others observe and learn indirectly.

The days begin with a joint Tai Chi session in the garden of Dat Bolwerck. This meditative form of movement fosters calm and balance and provides an ideal foundation for the musical activities that follow. In addition to individual lessons with their own Master, participants attend ensemble classes and workshops in the afternoon and are given the opportunity to present their progress in short presentation concerts.

Time
Activity
08.30-09.15
Tai Chi in the inner courtyard of Dat Bolwerck
09.30-12.00
Masterclasses at various locations
12.00-13.30
Lunch Buffet
12.30-13.15
Lunchconcert at Dat Bolwerck
13.30-17.30
Ensemble coaching and workshops at various locations
14:30-15:15
Lecture concert I – Pauwenkamer at the Hampshire Hotel
16:00–16:45
Lecture concert II – Pauwenkamer at the Hampshire Hotel
17:00–19:00
Dinner buffet
20.00-21.15
Evening concert at various locations
22.00-22.45
Goodnight concert at various locations

The Masters and Coaches of 2026

In 2026, the festival will once again feature an international team of leading musicians. Thanks to Johannette Zomer’s network, a large number of masters are committed to giving masterclasses, workshops, and concerts. Their expertise covers vocal music, instrumental specializations, ensemble coaching, and additional disciplines such as mental training and stage presentation.

Johannette Zomer, founder & baroque voice
Wim Becu (B), historical trombone
Harry van Berne, 17th-century monody and madrigals – workshop
Martin Bolterauer (A), cornetto / zink
Robert de Bree, baroque oboe
Susanne Braumann (D), viola da gamba
Ronald de Caluwe, Tai Chi
Saskia Coolen, recorders
Pieter van Dijk, organ
Jan van Elsacker (B), baroque voice & Bach workshop
Frans Haagen, carillon
Siebe Henstra, harpsichord
Kristen Huebner (USA), traverso
Paul Koomen, fortepiano & 19th-century Artsong workshop
Peter Kooij, baroque voice
Antoinette Lohmann, baroque violin
Robbert Muuse, 19th-century Artsong workshop with fortepiano
Franc Polman, baroque violin & ZOMEROrkest coach
Lucia Swarts, baroque cello
Gusta Teengs Gerritsen, director, drama workshop
Maggie Urquhart (UK), violone
Arjen Verhage, theorbo & lute
Rob Vermeulen, conductor KOORLAB Zutphen
Wouter Verschuren, baroque bassoon & dulcian
Susan Williams (AU), baroque trumpet & quality practice
Mieke Wouters (B), performance confidence

Workshops

The Vocal Workshop programme ranges from in-depth exploration of ‘text setting’ in Bach and the expressive possibilities of Baroque repertoire, to broader stylistic frameworks such as early 17th-century monody and madrigals, as well as 19th-century Artsong with fortepiano. In addition, all participants can join practical workshops on effective practice techniques and managing performance anxiety.

Bach, Text & Meaning
Jan van Elsacker (BE)
Exploring Bach through words and music

17th-Century Solo & Ensemble Singing
Harry van Berne
Monody and madrigals at the dawn of Baroque style

19th-Century Lied with fortepiano
Robbert Muuse & Paul Koomen
With focus on songs by Clara and Robert Schumann

Stage Presence
Gusta Teengs Gerritsen
Theatrical awareness in Singing

Poise, Pleasure and Presence
Mieke Wouters (BE)
Building performance confidence

Quality Practice
Susan Williams (AU)
The art of effective and mindful practising

PARTICIPATION FEES (incl. VAT)

Individual participation

  • Professionals & advanced amateurs: €575
  • Students: €375
  • Participants up to18 years: €125

 

Ensembles*

  • Duo: €750
  • Student duo: €550
  • Ensemble (3+ participants): €1,000

*For established duos and ensembles only; participants receive joint lessons.
Ensembles with more than 5 members are obliged to pay an additional €40 per person for meals and drinks. And ensembles will receive an invoice for the remaining balance.

DEPOSIT

  • Professionals & amateurs: €250
  • Students: €125

Prices include 21% VAT. Payment in instalments is possible.

Included: lessons, workshops, presentations, 5 lunches, 4 dinners, coffee and tea. And subject to availability, participants may attend the concerts as listeners.

In case of cancellation within 30 days prior to the start of the event, the deposit is non-refundable.

PRACTICAL SUPPORT

Need support with grant applications or looking for affordable accommodation in Zutphen or for questions in general?

Contact Tineke Haveman: 0031 (0)641 497 089
or info.zomeracademiezutphen@gmail.com

A ZOMER ACADEMIE ZUTPHEN EVENT

Collage IBFZ 2026

Informatie

Extra informatie over de workshops

Workshops

Het aanbod qua vocale workshops varieert van een verdieping in de tekstbehandeling bij Bach en de expressieve mogelijkheden van barokrepertoire. Ook worden bredere stijlkaders aangeboden, zoals met monodie en madrigalen uit het begin 17e eeuw of met de 19e eeuwse liedkunst met forte-piano. Daarnaast zijn er praktijkgerichte workshops voor alle deelnemers over effectief oefenen of omgaan met podiumangst.

Vocale workshops

‘Bach Tekstueel’ • Jan van Elsacker (B), tenor
Bach in noten en tekst

Er wordt vaak gezegd dat Bach in zijn aria’s bijna onmogelijke eisen stelt aan zangers, omdat hij zo instrumentaal zou denken. In deze workshop laat Jan van Elsacker zien dat Bach juist veel aandacht had voor de tekst, en dat een goed begrip van de tekststructuur zangers enorm kan helpen bij het uitvoeren van zijn muziek.
Daarnaast zal hij ook werken aan recitatieven en wil de zangers praktische handvatten bieden om zich ook op dit gebied verder te ontwikkelen.

17e eeuwse solo- en ensemble-zang • Harry van Berne, tenor
met monodie en madrigalen uit het begin van het baroktijdperk

Wat gaan we tijdens de ensemble zang workshop van het komend Internationaal Barok Festival Zutphen allemaal doen?

We gaan ons onderdompelen in de aangrijpende wereld van de beroemde Lamento’s van Claudio Monteverdi. We gaan werken aan het indringende Lamento d’Arianna — een van de meest expressieve stukken uit de vroege barok — en ontdekken hoe deze muziek tot leven komt, van de intieme monodie tot de rijke madrigaalversie. Een prachtige uitdaging vol muzikaal puzzelwerk en emotionele diepgang.

Voor extra afwisseling combineren we vocale en instrumentale muziek. Zo bieden de motetten van William Byrd een mooie kans om samen te werken met gamba’s, naast repertoire van tijdgenoten als John Dowland en Thomas Wilbye.

Of je nu wilt genieten van intens samenzingen, je wilt verdiepen in historische uitvoeringspraktijk, of gewoon nieuwsgierig bent naar deze rijke muziek: je bent van harte welkom. Het belooft een inspirerende en veelzijdige muzikale ontdekkingsreis te worden.

Liedmasterclass voor zangers en pianisten • Robbert Muuse (bariton) en Paul Komen (piano)

In deze editie staat het liedrepertoire van Robert en Clara Schumann centraal – het iconische koppel uit de 19e eeuw.

Wat verandert er wanneer een lied klinkt op het instrument waarvoor het ooit is geschreven? In deze masterclass maken we dat verschil hoorbaar en ervaarbaar, met name door de vergelijking tussen de moderne vleugel en de fortepiano.

In Schumanns liederen wordt dat contrast bijzonder duidelijk. Waar de moderne vleugel een volle, rijke klank geeft, laat de fortepiano met zijn lichtere mechaniek een transparantere en natuurlijkere balans horen.

Voor zangers en pianisten is het telkens een openbaring om te ervaren hoe bijvoorbeeld Gretchen am Spinnrade of de Erlkönig op een historisch instrument een andere logica en zeggingskracht krijgen: fraseringen vallen vanzelf op hun plek en tekst en muziek worden directer met elkaar verbonden.

Een inspirerende masterclass die je luisteren, spelen en interpreteren blijvend verdiept.

Ervaar het verschil!

Story telling • Gusta Teengs Gerritsen, regisseur
theatraal bewustzijn bij het zingen

Tijdens deze workshop gaan we werken aan story telling.
Want elk lied vertelt een verhaal dat je op een of andere manier moet communiceren met je publiek.
Soms heel direct, door het neerhalen van de vierde wand en soms juist als een interne monoloog.
In beide opties zijn je focus en je voorstellingsvermogen van groot belang.
En natuurlijk de theatrale beschikbaarheid van je lichaam.
Kortom, genoeg te doen!

Kies voor deze workshop een of maximaal 2 Duits- of Nederlandstalige liederen uit.
Zorg dat je die uit je hoofd kunt zingen. Dat wordt het materiaal waar jij en ik in de sessies mee aan het werk gaan (dus geen opera aria’s!)

Overige Workshops

Poise, Pleasure and Presence   • Mieke Wouters (B)
werken aan vertrouwen op de bühne

Mieke weet als geen ander hoe verlammend podiumangst kan zijn. Na een lange en intense zoektocht ontdekte ze iets verrassends: échte verandering begon pas toen ze zichzelf leerde reguleren door het proces van zelfempathie. (geïnspireerd door Geweldloze Communicatie van M.Rosenberg)  Wat eerst als toeval voelde, bleek de sleutel tot meer rust, vertrouwen en zelfs plezier op het podium.

Vandaag helpt Mieke anderen om diezelfde transformatie te ervaren. Met haar unieke aanpak leer je niet alleen omgaan met spanning, maar ze om te buigen naar kracht: je staat met meer zelfvertrouwen op het podium, voelt je rustiger in je lichaam en ontdekt opnieuw het plezier van jezelf tonen.

Haar inzichten en methode bundelde ze in het boek De paradox van plankenkoorts. Kracht in kwetsbaarheid — een inspirerende gids voor iedereen die vrijer en met meer gemak wil spreken, spelen of presenteren.                                              

Quality practice • Susan Williams (AU)
de kunst van het oefenen

Het doel van deze workshop is om muzikanten richtlijnen, hulpmiddelen, methoden en kennis te bieden over hoe ze moeten oefenen. De nieuwste wetenschappelijke onderzoeken onthullen wat misschien wel een van de belangrijkste geheimen is van succesvol oefenen: experimenteren. Verkenning, aandacht, zelforganisatie, motivatie en liefde voor muziek zijn de ingrediënten. Deze workshop geeft studenten praktische informatie hierover en zoekt naar nieuwe manieren om te oefenen.

Tai Chi dagopening Ronald de Caluwe

In Tai Chi oefenen we om het lichaam te verzachten, zodat het zo moeiteloos mogelijk gebruikt kan worden en de levensenergie zo onbelemmerd mogelijk kan stromen. Tai Chi is eigenlijk een krijgskunst, maar de principes zijn altijd bruikbaar in het dagelijks leven; ook bij het maken van muziek!

Ontspannen, de adem kalmeren, de geest ondersteunen om rustig te zijn, het lichaam op een prettige manier wakker maken; zo gaan we iedere ochtend van het Festival starten, je bent van harte welkom.

Logo Zomeracademie Zutphen